VER, SENTIR, EXPRESAR

Este cuadro ya hace unos años que no está en mi poder. Cuando se lo regalé a nuestros sobrinos, le saqué una foto para no olvidarme de él y ahora que me la encuentro, me parece que no le hace justicia del todo. Yo lo recordaba con los colores un poquito mas tenues, mas suaves pero bueno, como al fin y a la postre, lo que pretendo con este blog es tener todo lo que voy dibujando o pintando clasificado, ordenado y a mano para poder observarlo y estudiar fallos o aciertos, aquí añado esta foto para que ocupe su lugar entre los demás óleos que he pintado. Lo hice en una época en la que estaba (sigo estándolo) muy influenciada por los constructivistas rusos . En él expreso algo que busco constantemente, algo que es en sí contradictorio pero que , no sé por qué razón me empeño en conseguir: plasmar movimiento y quietud al mismo tiempo. Dibujé primero muy meticulosamente las líneas rectas, atrapando el espacio, de acuerdo con la composición que yo quería y después, utilizando dos...

Este es el último cuadro que he pintado. Una composición totalmente abstracta, exceptuando la forma reconocible de una mano dentro del círculo de la parte inferior derecha. El resto del dibujo no corresponde a nada real. Y sin embargo puedo aseguraros que está bien trabajado, quiero decir, trabajado a conciencia para que las formas y las masas formen un todo cohesionado pero con vida propia, armonioso pero contrastado, estático pero con cierta flexibilidad que posibilite el movimiento. Los colores también han sido elegidos con toda la intención: dos pares de complementarios creando un fuerte pero a la vez agradable contraste a la vista, predominando siempre uno de cada par: el naranja con su contrapuesto el azul y el rojo con su contrapuesto el verde, estos dos últimos en menor extensión para que el protagonismo sea del primer par. Respecto a la textura, he utilizado acrílico mezclado con arena de río para el fondo y arpilleras pegadas para la mano y el resto de relieves. ...

Os contaré lo que me pasó con este cuadro. Preparé el tablero con acrílico blanco sin diluir (primero una capa fina, y una vez seca, otra espesa y gruesa) y practiqué sobre el acrílico húmedo un dibujo en relieve. Lo dejé secando y me dediqué a otra cosa. Cuando volví sobre el cuadro pasados unos días, el dibujo no me satisfizo, me pareció escesívamente explícito pero ya estaba completamente seco y duro y no me apetecía tirar el tablero así que decidí olvidarme de que estaba allí y comencé a pintar. Pero no te olvidas del todo. Sin darte cuenta te dejas llevar por una línea, un surco, intentado integrarlos en la composición porque el relieve o la pincelada en la pintura forman parte indisoluble de ella. El resultado final a mi me gusta, me ha dejado satisfecha y expresa muy bien lo que yo quería. Cada vez que aprovecho una pieza que al principio parece desechable, me quedo contenta. Me pasa lo mismo en la cocina. Me encanta inventar platos con sobras y restos. Al...

Como ya hice en el trabajo publicado la semana anterior , he utilizado de nuevo tintas chinas de los tres colores básicos (rojo, azul y amarillo) mezcladas entre si y con tinta blanca pero esta vez he añadido algo de agua para conseguir tonos apastelados ligeramente opacos pero no demasiado, mustios, fríos, que reflejaran mas o menos mi estado de ánimo. Están aplicados con pincel de marta y con el soporte (un papel satinado grueso) un poquito húmedo en algunas zonas. Hay partes en las que el blanco del papel queda a la vista. Lo he pintado recordando los paisajes desolados de mi infancia. Es un dibujo rápido, emocional.

Uno de mis pasatiempos favoritos, (bueno, para ser exacta mi único pasatiempo) mientras escuchaba a mis profesores de pequeña, soltar el rollo correspondiente, era el de rellenar los bordes del libro y de los cuadernos con dibujos a lápiz o a bolíografo.  Luego de mayor, durante alguna reunión interminable o cursillo soporífero, seguí practicando la misma afición. Eran ya tiempos modernos y usaba además del bolígrafo el rotulador. Solían ser dibujos de este estilo: caras estrambóticas, flores carnívoras, pájaros extraños… aunque conservo también alguno de tipo realista que si aparece por alguna carpeta ya os mostraré. Bueno, pues ahora que ya no tengo que soportar rollos que no me interesan, sigo teniéndole afición a la cosa pero ya la practico con mas medios y menos disimulo, utilizando también colores sobre todo guaches o tintas. Las tintas chinas de colores mezcladas con blanco como en el dibujo de hoy, pierden su trasparencia y adquieren unas tonalidades opacas y una...

Hola amigos y amigas del blog. Finalizamos el mes y yo lo despido con uno de los varios bocetos que ando dibujando con la idea de comenzar un "retrato" al oleo. Un retrato "sui generis" porque en realidad no intentaré representar a una persona en concreto sino el estado de ánimo actual de muchas personas entre las que me encuentro. Los dibujos están realizados sobre papel de embalar blanco con palo de carbón y utilizando el menor número de trazos, casi sin levantar el carbón del papel. Os aseguro que tengo dibujos mucho mas bonitos que mostrar pero ahora mismo, el que creo que mejor va con la situación un tanto increíble que nos está tocando vivir es uno como este. Feliz entrada de mes.

Llevaba un tiempo desanimada con este blog. Me preguntaba si realmente merecía la pena seguir manteniéndolo pero ayer una lectora, me ha dejado un comentario que le ha dado sentido al hecho de seguir. El que a alguien le resulte motivo de inspiración me ha parecido una razón lo suficientemente poderosa. Mientras haya una sola persona a la que le guste, le emocione, le sirva de algún modo, ya tiene sentido. No pretendo nada mas. Nunca he vendido ni deseado vender ninguno de mis cuadros. Tampoco en mis otros blogs, pese a haber recibido numerosas ofertas, he querido introducir publicidad ni enlaces a productos que me den ganancias a cambio de lo que comparto. Simplemente lo hago porque me gusta compartir lo que creo que puede ser de alguna utilidad a quien lo vea, solo por eso. Gracias Sara por tu comentario. Esta entrada va por ti. * El dibujo está realizado con gouache sobre papel de estraza, con pincel y caña de bambú cortada en bisel.