VER, SENTIR, EXPRESAR

Mi paleta es bastante reducida. Voy a contaros de qué colores consta y cómo los coloco de izquierda a derecha. Blanco - amarillo limón - amarillo de cadmio medio - amarillo naranja - rojo de cadmio claro - rojo de cadmio oscuro - verde primavera - verde oscuro - azul cian - azul ultramar - azul de prusia - carmín de garanza - pardo  - tierra sombra natural. Desde que comencé a pintar hace muchísimos años hasta ahora, apenas ha variado aunque en función del tema, puedo añadir o  quitar alguno de los que he mencionado. En realidad, los básicos, los que considero imprescindibles son menos: blanco - amarillo limón - amarillo naranja - rojo de cadmio claro - carmín de garanza - verde medio - azul de prusia y pardo. Con solo estos, podemos conseguir cualquier color incluido el negro pero a veces, para conseguir un matiz muy concreto, un tono muy sutil, es preferible utilizar algún otro color mas específico. Para que los colores que formamos en la paleta sean profundos...

Armonía y equilibrio en la obra pictórica Cuando realizamos una composición pictórica que deseamos sea estética y armoniosa, tenemos que seleccionar muy conscientemente los colores a emplear y dentro de los colores, sus valores e intensidades para que el conjunto esté dotado de armonía. Hemos de considerar el contraste, la variedad y la constancia tanto de los colores como de las formas, volúmenes y masas. La repetición (de formas, volúmenes y colores) al igual que en la poesía con las palabras, acentos y cadencias, dota a la obra de ritmo y movimiento. Ha de tener variedad para no resultar monótona y aburrida pero no tanta que llegue a dispersar la atención de quien la contempla. En fin, cuando nos enfrentamos a una obra totalmente abstracta, a la que damos vida completa desde nuestra mente y con nuestro sentimiento, no trazamos o coloreamos alegremente como piensan algunas personas sino que desarrollamos y resolvemos una compleja ecuación con muchos y diferentes fac...

Los Reyes Magos me han traído unas enormes ganas de trabajar. Cuando todo el mundo está de fiesta, yo, que salí algo rarita, me pongo delante del caballete y termino en una semana tres cuadros que tenía entre manos. A mi estas fiestas navideñas, desde que dejé el colegio allá por la era terciaria, nunca me han gustado así que las aprovecho para cosas que realmente me gustan como es esta de pintar. Este cuadro, como se ve, es una abstracción que no una pintura abstracta, He partido del dibujo real de una mujer semi arrodillada con los brazos extendidos y he ido poco a poco prescindiendo de la imagen figurativa pero sigue aún apreciándose perfectamente gran parte del dibujo original. Es una pintura al óleo sobre  un lienzo de 50 cm x 60 cm.

Yo siempre fui justa en matemáticas. No me gustaban y las aprobaba por los pelos hasta que llegó la teoría de los conjuntos a las aulas, la lógica matemática. Aquello del conjunto vacío para definir el 0, me gustaba y me parecía incluso poético. "El punto de inflexión" que elijo como título de este cuadro, es una función matemática que también me parece poética. Algo se acaba y no hay marcha atrás pero al mismo tiempo, algo nuevo comienza a partir de lo anterior. Los puntos de inflexión en nuestras vidas no van parejos con el cambio de año pero yo al menos, siempre en estas fechas, me propongo un puntito de inflexión en algún aspecto de lo que conforma mi existencia para que ésta mejore y sea más satisfactoria. El cuadro está realizado sobre una plancha de ocumen de 40 x 30, comenzada con acrílicos y finalizada con óleos. El dibujo está hecho sobre el acrílico tierno, con la punta del palo del pincel.

Termina otro año. Comienza uno nuevo. Siempre es así, todo es así: principio, fin y vuelta a empezar. Nuevos deseos, nuevos sueños entre viejos recuerdos y a seguir peleando, trabajando, queriendo, sufriendo,  disfrutando, cada uno como quiera y pueda. Desde aquí, a todos los que  habéis dedicado un ratito de este año a contemplar los trabajos que comparto, os deseo solo cosas buenas, satisfactorias y hermosas para el que viene. ¡¡Feliz año nuevo!! (La lámina: gouache y pincel sobre papel)

( Cuando preparé este artículo ya hace tiempo (en el año 2.013), aún no disponía de este blog por lo que tuve que publicarlo en el de jardinería. Lo transcribo ahora aquí tal cual porque me parece que este es un lugar mas adecuado para él ). Manos de mujeres prehistóricas de la cueva del Castillo Si le damos un pequeño repaso a los libros de arte, podemos quedarnos con la idea (que de hecho es la que ha imperado hasta hace muy poco) de que las mujeres no están especialmente dotadas para la pintura. Muy raramente aparece alguna en algún pequeño rincón de la lista. Pero resulta que sí, que también las mujeres son capaces de pintar y lo han sido desde la oscuridad de los tiempos: en la cueva del Castillo, en Puente Viesgo (Cantabria) hay pintadas unas manos que según los expertos son de mujer y datan nada menos que de hace unos 40.000 años. Y no sólo son capaces de pintar sino de hacerlo como grandes artistas. A pesar de que educación, cultura, sociedad y hasta fa...

Termina el año y ando intentando rematar obras empezadas con anterioridad que por una u otra razón (las más de las veces falta de tiempo, otras, falta de inspiración) he ido dejando arrinconadas. Atravieso ahora una época en la que tengo algo de tiempo y el brazo en condiciones aceptables así que estoy dándole fin a unos pocos, entre ellos, este lienzo que comencé con acrílicos y he continuado con óleos. Me lo he pasado muy bien pintándolo. Ha sido divertido y gratificante. Espero que os guste.